Pomóż w opracowaniu witryny, udostępniając artykuł znajomym!
Dekoracja pokoju mozaiką florencką pozwala zrealizować najbardziej nietypowe rozwiązania. To stylowy wystrój pomieszczenia, dzięki materiałowi staje się wyjątkowy.
Historia
Commesso to druga nazwa mozaiki florenckiej. Jest to technika tworzenia obrazów z cienkich kawałków jasnych kolorowych kamieni półszlachetnych, opracowanych we Florencji pod koniec XVI wieku. Najczęstszymi kamieniami do jego produkcji są agat, kwarc, chalcedon, jaspis, granit, porfir, lapis lazuli . Konstrukcja commesso dla blatów i małych paneli ściennych waha się od symbolicznych kolorów po krajobrazy. Praca wykonywana jest z niezwykłą starannością i wrażliwością na obiekt artystyczny.
Pierwsza zarejestrowana kopia tej techniki pojawiła się pod koniec XIV wieku we Florencji, została ona zlokalizowana przez księcia Medyceuszy. W XVI wieku Francesco I zatrudnił kilku znanych włoskich artystów do tworzenia murali. Sztuka zaczęła się szybko rozwijać. W 1588 r. Następca Francesco, Ferdinando I, założył warsztat kamieniarski Opificio delle Pietre Dure jako stałe miejsce dla kursów mistrzowskich. Pierwsza grupa wynajętych artystów udoskonaliła sztukę Commesso w bardzo złudnej perspektywie. Warsztat istniał w XVII wieku. Produkował biżuterię do kaplic rodzinnych.
Na początku XVIII wieku montaż małych części był pożądany w całej Europie. Florenccy rzemieślnicy zaprojektowali sale europejskich sądów. Warsztaty nadal działały dzięki wsparciu instytucji państwowej w XX wieku. Stworzył dzieła o wysokiej jakości technicznej i artystycznej w latach 20. XX wieku.
Sztuka mozaiki florenckiej jest jedną z konwencji artystycznych, które rozkwitły we Florencji w okresie renesansu. Jego historia jest pełna bogatej tradycji innowacyjnego środowiska: architektury, projektowania, malarstwa, rzeźby. Stolica regionu Toskanii stała się kolebką renesansu. Jest uważane za najważniejsze miasto pod względem wpływu na włoski renesans.
Złoty wiek sztuki florenckiej rozpoczął się na przełomie drugiego tysiąclecia. Florence odegrała ważną rolę w realizacji ideałów renesansu na całym świecie ze względu na wielu utalentowanych artystów. Sfinansowała i zachęciła wielu rzemieślników, pozwalając na pojawienie się ich talentów.
Materiały
Aby stworzyć mozaikę pierwotnie używano tylko kamieni szlachetnych i półszlachetnych. Wraz z rozwojem rzemiosła rzemieślniczego dodano popularne i trwałe materiały sztuczne. Mozaika z kamieni jest trwała, naturalna jasna farba nie wyblaknie ze światła słonecznego. Kamień naturalny utrzymuje nasycenie kolorów. Płynne przejście odcieni materiału pomaga mistrzowi stworzyć kompozycję podobną do oryginalnego obrazu.
Klasyczny przykład użycia: ciemny marmur na tle w połączeniu z jaspisem, ametystem, turkusem stworzy pożądany kontrast. Elementy stają się jaśniejsze na czarnej płaszczyźnie. Ślady na kamieniach (uderzenia, plamy, plamy) - podstawa tej techniki. Sekretem mistrzów w zmianie odcienia narzędzia roboczego jest wpływ temperatury. Podgrzewany marmur ma delikatną różową gamę, chalcedon staje się jaśniejszy po podgrzaniu. Do pracy wybierają talerze, które naśladują liście żyłkowatych drzew, oraz obraz zwierząt, kamień z wzorem kosmków.
Szkło
Szklana powierzchnia panelu ma gładką, integralną strukturę. Służy do dekoracji dekoracji, wzorów i mebli .
Mozaika szklana jest zazwyczaj podzielona na dwie podkategorie: do dekoracji ścian i sufitów, dekoracji mebli i akcesoriów. Forma sztuki powstała w XVI wieku w epoce Nyaunyan. Szklana mozaika łączy się z kamieniami szlachetnymi i półszlachetnymi.
Ceramika
Obrazy lub wykończenia wykonane z ceramiki mają następujące zalety:
- siła, twardość;
- doskonała odporność na zużycie;
- niska przewodność cieplna;
- odporność na korozję;
- izolacja elektryczna;
- odporność chemiczna;
- doskonałe wykończenie powierzchni.
Technika florencka jest często stosowana od ceramiki do tworzenia paneli na ścianach lub podłodze.
Materiał jest błyszczący i matowy. Powierzchnia lustra jest używana do ścian, elementy bez połysku zaleca się układać na podłodze.
Końcowym etapem mozaiki ceramicznej jest fuga. Jej rola polega na łączeniu elementów.
Funkcje
Praca wykonana metodą florencką wygląda bez zarzutu. Szczegóły tworzą gładkie wykończenie. Rozmiary kawałków materiału ukrywają szwy. Szlifowanie kamieni, szkła, ceramiki sprawia, że powierzchnia błyszczy.
Mozaika florencka wyróżnia się obfitością kolorów. Białe, czarne, czerwone, szmaragdowe, brązowe, żółte, niebieskie odcienie pozwalają tworzyć dowolne dzieło sztuki.
Materiały użyte do wykonania tej techniki mają szczególne cechy:
- Odporność na wilgoć . Odporność na wodę nie pozwala na przepływ wody przez panel. Jeśli wilgoć dostanie się na produkt, zwykła gąbka poradzi sobie z tym zadaniem. Nie przejmuj się wyglądem pleśni ani korozją. Materiały te są wykorzystywane do basenów okładzinowych, wytrzymują działanie elementów wodnych.
- Mrozoodporność Mrozoodporność mozaiki jest szczególnie ważna dla tych, którzy będą ozdabiać zewnętrzne otwarte przestrzenie na ulicy. Ganek w stylu florenckim, altany. Pod wpływem śniegu lub masy warstwy lodu materiał pozostanie nienaruszony.
- Wyjątkowość W naturze nie ma identycznych przedmiotów. Jeśli chcesz skopiować kompozycję w stylu florenckiej techniki, nie będzie całkowitego podobieństwa. Drugi taki wzór nie zadziała.
- Trwałość Kamień, ceramika, szkło zachowują odcienie nasycenia przez dziesięciolecia. Obraz malowany farbami jest odtwarzany, te trwałe materiały pokażą grę kolorów przez cały cykl życia.
Jednak prace wykonane w wersji florenckiej są długą i trudną pracą. Tworzenie ekskluzywnego płótna zajmuje co najmniej dwa miesiące . Pozwól temu luksusowi w domu ludziom z bogactwem. W końcu takie płótno byłoby drogie.
Dekoracja mozaiki florenckiej jest dziś używana w kościele, a także do dekoracji przedmiotów w domu. Panele, podobne do malowideł malarskich, zdobią ściany dużych sal, klas, salonów.
Produkcja
Mistrz wykonuje ciężką pracę z wielką cierpliwością. Każdy kawałek materiału ma inny rozmiar. Jest cięty, kształtowany, poddawany obciążeniom mechanicznym. Następnie ponownie zmierzono i ponownie przetworzono, aż do momentu, gdy będzie w pełni zgodny z rozmiarem połączenia z sąsiednią częścią. Rzemieślnicy często poświęcają godziny na pracę, aby uzyskać jeden kawałek „układanki”.
Proces wykonywania techniki jest podzielony na trzy etapy:
- wybór materiału;
- kolekcja mozaikowa (bezpośrednia lub odwrócona);
- polerowanie powierzchni.
Wybierając kamienie, należy wziąć pod uwagę właściwości skały, ponieważ każdy minerał ma charakter optyczny . Jest to porowatość, gładkość, jasność, nasycenie kolorów.
Aby zrozumieć, jak produkt będzie wyglądał po polerowaniu, materiał należy zwilżyć wodą.
W XXI wieku dzięki technologiom cyfrowym taką pracę można wykonać szybciej. Wiązka laserowa przekazuje obraz z komputera bez zbędnych błędów i pozostawia niezbędny margines na krawędziach elementu.
Na przygotowanych przedmiotach wykonaj oznaczenia i wyciąć części na maszynie. Grubość gotowych blach sięga 2-3 mm . Uszlachetnianie części następuje na maszynie do szlifowania części. Odwrotna metoda składania obrazów - układanie elementów zakrytych za pomocą szablonów. Zmontowana podstawa jest mocowana klejem od strony seamy. Ta metoda jest używana do pracy masowej. Końcowym akcentem jest szlifowanie gotowej powierzchni.
Metodą bezpośredniego pozyskiwania obrazów jest układanie części na przedmiotach (blat, skrzynia, trumna). Wykwalifikowani mistrzowie wykonują układanie fragmentów za pomocą warstwy mocującej. Wszystkie ułożone elementy na powierzchni są pokryte pastą polerską . Polerowanie należy wybrać w zależności od materiału roboczego. Ostateczne wykończenie pokazuje połysk, grę odcieni na kompozycji artystycznej.
Z florenckiej mozaiki we wnętrzu korzystają osoby o wysokim statusie. Ten wzór można znaleźć w dekoracji łazienki, basenu i artykułów gospodarstwa domowego, podkreśla obecność smaku.
Więcej informacji na temat mozaiki florenckiej można znaleźć w poniższym filmie.